Periscopio 2011.

 

Ha llegado el otoño, y como el año pasado, o el anterior, o el anterior, o el primero, allá por 2006, el Periscopio 2011 vuelve a regalarnos un montón de buenas exposiciones de fotoperiodismo, a llenar Vitoria-Gasteiz de fotografía de altísima calidad y variada temática. No se lo pierdan. Entre el 21 de Octubre y el 11 de Diciembre, en hasta once espacios distintos. Más información, en su web. La foto de arriba es de la exposición “Nuestro mundo hoy”, de Reuters.

Arriba, Periscopio.

(Entre el 21 de Octubre y el 9 de Diciembre Vitoria-Gasteiz es la capital de fotoperiodismo. La imagen procede de la exposición “Éxodo en Kurdistán”, de Vidal Coy, en el Palacio de Villasuso, una de las 12 exposiciones del Periscopio en su quinta edición)

Graná_terapia.

(Imagen tomada hace unos días, a finales de Julio de 2009, en la Alhambra de Granada; merece la pena revisitar estos lugares míticos y únicos, de vez en cuando, para revivir el disfrute plástico que proporciona el tránsito por sus espacios, sus colores y olores, sus texturas, la luz y la sombra que recogen y la sensibilidad y armonía en la combinación y el labrado de los materiales: poesía estucada).

Me paso a la reflex digital.

Llevaba unos años utilizando cámaras fotográficas digitales compactas (desde 2.000, creo: primero una Sony Mavica, de esas que usan disquettes de 3’1/2 como sistema de almacenamiento, y luego una Nikon ultracompacta, ultraligera y ultrabarata; ultramala, vamos…), desde que esta tecnología se fue imponiendo a la original fotografía analógica, química, tradicional, daguerrotípica.

Perdí entonces dos aspectos que me hacían disfrutar especialmente de la fotografía de película de 35 mm, tradicional: el primero, ese sugerente y embelesante olor a producto químico de la película, de la emulsión química, creo que no lo podremos recuperar nunca, porque las impresiones fotográficas, desde entonces, parece que están ya destinadas para siempre a ser compuestas por ceros y unos, ceros y unos, asépticos, limpios, exactos, baratos, pero tan fríos…

Arquitectura, vino y fotografía.

En [a barriga de um arquitecto] he encontrado una referencia que creo que no puedo dejar de socializar, de difundir en la medida de lo posible, para delectación estética de tod@s aquell@s que disfruten -como yo- con una amalgama tan perfecta de arquitectura de calidad, fotografía sugerente, y el vino, como objeto de deseo y sujeto de elaboración de ambas dos artes. La publicación últimasmag01 la podéis ver en su totalidad en versión digital gracias al estupendo trabajo de Fernando Guerra, fotógrafo de arquitectura portugués del que ya os he trasladado alguna referencia anteriormente, contándoos las maravillas de su sitio web “últimas reportagens“. En esa misma referencia anterior, precisamente, hablábamos del arquitecto Álvaro Siza, que en esta ocasión se luce con un edificio dedicado a bodega vinícola en Campo Maior (una razón más para acercarse por el Alto Alentejo), que, como dice Daniel Carrapa, se ajusta perfectamente a la definición del maestro Le Corbusier (transcrito en portugués, como es la cita original, que se entiende perfectamente, creo):

“Aplicas pedra, madeira, betão, e com estes materiais constróis casas e palácios… Mas subitamente tocas o meu coração… Isso é Arquitectura.”

Álvaro Siza. Polideportivo en Cornellá.

He aquí una obra de arquitectura sugerente, del arquitecto portugués Álvaro Joaquim de Melo Siza Vieira, conocido como Álvaro Siza . Este hombre hace, y lleva años haciendo, una arquitectura de gran calidad, no tan llamativa y claramente menos comercial que la que están proyectando otras figuras internacionales, pero es indiscutible su calidad, el torrente de sugerencias y de espacios, formas y colores, texturas y soluciones que destilan sus obras. A mí me recuerda, en su contención, su moderación, a la arquitectura comedida y sobria de Julio Cano Lasso, o la del mejicano Luis Barragán, pero en versión atlántico-europea, menos caribeña y colorista, aunque igual de rica, purista en sus gestos rotundos y sobrios, en su economia de recursos.

La información sobre este proyecto, un polideportivo en Cornellá de Llobregat, Barcelona, la he encontrado a través del blog de Daniel Carrapa, “a barriga de um arquitecto“, que sigo habitualmente y a partir de ahora tenéis conectado a través de mi lista de enlaces del menú derecho inferior. Por cierto, que Daniel tiene en su blog una lista de enlaces de arquitectos y revistas y sitios sobre arquitectura portugueses y de otras nacionalidades completísimo. Y a través de este blog, enlazando, enlazando, también hace tiempo descubrí la web de un fotógrafo de arquitectura imprescindible, de altísima calidad, también portugués, llamado Fernando Guerra. En sus “últimas reportagems” tenéis, precisamente, un reportaje en formato Slideshow de esta obra de Álvaro Siza, en el que conviene observar con detenimiento algunas fotos de la presentación que tienen una gran fuerza expresiva y espacial, de luces rotundas y secas.

Ambos sitios, “a barriga de um arquitecto” y “últimas reportagems“, muy recomendables para seguirlos de cerca.

HUMO.

He dado con una web de fotografía, “Sensitive Light“, con una hermosa colección de fotografías de humo coloreado entre sus galerías, fotos “de humo” muy de moda últimamente por cierto, que he conocido a través del blog “Photografía“. Las formas sugerentes y sensuales del humo deslizándose, coloreado y congelado en la imagen fotográfica me han recordado las formas y colores de las arquitecturas de Zaha Zadid. Ya hemos tratado los proyectos de esta conocida arquitecta angloiraquí -premio Pritzker 2004- en este blog, en varios artículos anteriores (hablando de Groningen, de muebles, de Zorrozaurre, de vanguardia y vivienda social o de lo más de lo más). Os dejo aquí unas cuantas imágenes de muestra. El sencillo ejercicio que os propongo es distinguir las que son puro humo de las que representan proyectos de arquitectura firmados por Zaha Hadid [adivínese la procedencia sin clicar sobre la foto; ampliándolas no tiene misterio]. ¿Algún atrevido concursante?

FAQ fotografía digital.

Vía Olympusmania, una bitácora dedicada a los usuarios de equipos fotográficos de Olympus, he llegado a una especie de F.A.Q., libro de consulta o manual de fotografía digital que edita esa marca. La mayor parte de las cuestiones técnicas tanto de fundamentos de fotografía en general como de asuntos más relacionados con la fotografía digital que desarrolla son bastante conocidas, al menos parcialmente, para la mayoría de los aficionados que procedemos de la fotografía “analógica”, pero incluye también un montón de explicaciones sobre las especificidades de la fotografía digital que a mí, personalmente, me han sacado de varias dudas que mantenía sin resolver del todo desde hacía tiempo. Un buen manual (en PDF, en castellano, gratuito y on line) para repasar conceptos sobre fotografía digital.

NOTA: especialmente indicado para forofos de la fotografía, como RobertoC, que estrena blog, [bienvenido, Roberto] o bengoetxe, que últimamente está especialmente interesado en estas cosas de las fotos hechas con ceros y unos…

Un día en la vida de África.

Vía “comenta lo que quieras”, ese blog de ocurrencias plásticas tan recomendable, he dado con esta iniciativa patrocinada por Olympus.: “A day in the life of Africa“: según reza el subtítulo, malamente traducido, “un día en áfrica tal como lo ven 100 fotógrafos“.

Que los fabricantes de cámaras patrocinen este tipo de eventos para divulgar realidades cultural y socialmente lejanas no me parece nada mal. Es más, no creo que haya dineros mejor empleados que estos -de entre los que podría gastarse para su autopromoción una multinacional de la fotografía- para publicitar la capacidad de impresión, en nuestras retinas y depués en nuestras neuronas, de una imagen tomada con sus cámaras, la posibilidad de transmisión de realidad plástica, física que tienen esos aparatitos de captar luz que nos intentan vender. Las fotos que los 100 fotoperiodistas involucrados en la iniciativa han tomado son bastante buenas. Os recomiendo un paseíto por alguna de las 10 galerías de la exposición virtual. Hay algunas imágenes muy sugerentes, y casi todas me demuestran lo poco que sabemos sobre ese pedazo de continente que hay más al Sur de Gibraltar, de cómo se vive -y de cómo no se vive- por allá. ¿O no?

Las fotos de 2006.

He llegado vía Microsiervos a la WEB de “The Best Photos of the Year 2006″ de la revista TIME. Hay algunas excepcionales fotos, otras no tanto, alguna propangandístico-yanqui, pero es un resumen fotoperiodístico y muy visual de gran calidad, en general. Por si os apetece daros una vuelta, que ya nos acercamos al fin de año con sus recopilatorios, sus “lo mejor de…” y esas cosas.

(La foto que adjunto forma parte de la selección de TIME: es de Tomas Dworzak, se titula “Magnum for time” y está tomada en un barrio del Sur de Beirut, tras el salvaje bombardeo del ejército Israelita)